Incontro con Pascal Bresson, sceneggiatore e fumettista

In occasione del Festival di Angoulême, abbiamo parlato con Pascal Bresson, sceneggiatore di fumetti, illustratore e autore di libri per ragazzi.

Caduto molto presto nel “vaso” dei fumetti scoprendo le inchieste di Ric Hochet sul giornale “Tintin”, Pascal Bresson ha imparato il mestiere da due illustri autori della nona arte: Tibet (Ric Hochet) e René Follet. Inizia la sua carriera come illustratore all'età di 19 anni, su fanzine e sulla stampa regionale. Da diversi anni conduce una lotta per il dovere della memoria grazie alle sue graphic novel. È autore di una quarantina di libri nel corso della sua carriera, tra cui Florence Arthaud, femme libre , Simone Veil - L'immortelle e Beate et Serge Klarsfeld: un combat contre l'oubli.

Potrete incontrarlo anche l'8 marzo alle 18 nel corso di un evento organizzato dall'Institut français Milano e dalla libreria William Crocodile.

Quali sono i motivi che ti hanno portato a fare fumetti?

Per me i fumetti erano davvero il cinema su carta, quando ero piccolo e vedevo Tintin o Ric Hochet. Mi sono subito appassionato. Ho subito avuto voglia di raccontare storie.

I fumetti si leggono?

I fumetti sono stati evitati per molto tempo, è vero. Ma da allora ha davvero dimostrato di avere le sue credenziali. Conosco molte persone che hanno imparato il francese e la lettura grazie ai fumetti, come Tintin o Asterix . Leggere non significa necessariamente leggere solo classici o romanzi. Anche i fumetti, i manga, si leggono, c'è testo, dialogo, narrazione.

Anche i fumetti sono un buon mezzo quando vuoi affrontare argomenti importanti. E poi grazie al disegno è possibile un approccio estetico.

Cosa apporta l'immagine alle parole?

Come regola generale, è il disegno che serve alla storia. Per fare un fumetto si parte sempre dalla storia, dalle idee, dai personaggi e poi sarà il disegno a servire al racconto. Un bel disegno non può salvare una brutta storia. Trovo che il lavoro dello sceneggiatore sia ancora più importante di quello dell'artista.

E parliamo anche del colorista che dà vita al fumetto e che ha un ruolo estremamente importante. I fumetti sono queste tre professioni che non dovrebbero essere separate.

Con le tue graphic novel su Simone Veil e i coniugi Klarsfeld abbiamo potuto scoprire che si può usare il fumetto per raccontare la Storia con la A maiuscola. Ci sembra che questo media si adatti bene alla trasmissione. Storia dei fumetti, una buona idea per te?

È vero che ormai disponiamo di generazioni dell'immagine. La maggior parte è scoraggiata dai grandi libri e i fumetti sono un mezzo che capiscono più facilmente. Con i fumetti possiamo divertire, ma anche raggiungere le generazioni più giovani su argomenti importanti. Possiamo provare attraverso i fumetti a instillare in loro idee e principi per costruire un mondo migliore. I fumetti sono un modo per dare loro qualcosa che sia accessibile in modo che possano esplorare l’argomento in modo più approfondito.

Come sei riuscito a rendere il tuo fumetto su Simone Veil così potente, così reale? Leggendo questa graphic novel ci sentiamo ogni volta presenti, partecipi dell'evento, come un topolino spettatore discreto?

Penso che forse derivi dalla mia formazione teatrale, ho sempre imparato che devi metterti nei panni del personaggio. E poi ho avuto la possibilità di incontrarla. Per realizzare i miei fumetti mi piace incontrare persone, creare una connessione. Simone Veil, ho avuto l'opportunità di incontrarla 3 volte, di sentire il suo profumo, di catturare il suo sguardo, il suo ambiente, mi sono davvero immersa in esso.

È facile avvicinarsi alle persone e dire che disegnerò la tua storia? Le persone si stanno aprendo a questa idea di disegno?

Con ogni libro che ho potuto realizzare, ho incontrato persone, dovevo convincerle. E dal momento in cui si fidano di te, ti dimenticano e ti lasciano osservare.

Per i Klarsfeld è stato molto commovente quando ho mostrato loro il fumetto , e soprattutto quando lo hanno visto i loro nipoti. Questi adolescenti hanno scoperto di avere nonni supereroi. Ho passato del tempo con loro, in famiglia, li vedevo 3 giorni al mese. Non ho disegnato davanti a loro ma ho notato delle cose: il modo in cui Serge si alza, come risponde al telefono, la gentilezza con cui parla alla moglie, ecc.

Da dove nasce il tuo interesse per la Seconda Guerra Mondiale e questo periodo storico?

Penso che venga dai miei nonni. Sono stato scosso dal dovere di ricordare con i miei nonni. Mio nonno aveva partecipato alla liberazione di Parigi con De Gaule e Leclerc e mia nonna aveva partecipato alla Resistenza a Reims. Me ne hanno parlato molto e la cosa mi ha affascinato. Quando ho iniziato ad avere un nome nei fumetti, volevo farne qualcosa, trasmetterlo.

Volevo parlare soprattutto del genocidio della Shoah. Ho lavorato molto sul dovere della memoria. Una volta entrato è molto difficile uscire perché ci sono tante cose da raccontare. Cerco di capire cose che sono incomprensibili. Non ho la pretesa di essere uno storico, ma è un argomento che conosco. Mi occupo dell'argomento dal 1994.

Se avessi l'opportunità di presentare al mondo anche solo uno dei tuoi progetti, quale sarebbe? Per quello ?

Senza esitazione, la mia graphic novel su Simone Veil . Questo incontro è stato importante per me. Quando è uscito il libro ho sentito molte vibrazioni positive. È una donna universale attraverso le sue lotte, attraverso ciò che ha rappresentato e soprattutto attraverso il suo umanesimo. Questo libro per me è magico dall'inizio alla fine.

Quali sono i giovani autori di fumetti che ti interessano in questo momento?

Franck Le Gall, anche Zep e Riad Sattouf . Abbiamo iniziato insieme. Ho letto anche un fumetto di Marion Rousse, una giovane designer che ha realizzato una graphic novel molto bella.

Qual è il libro per bambini che ti ha toccato di più da bambino?

I tre ladri di Tomi Ungerer. C'è una magia nel suo disegno. Lo ricordo ancora. Ne ho tre copie. Anche a me piace offrirlo.